هوش مصنوعی به‌سرعت در حال تغییر فرایند تولید محتوای سه‌بعدی است؛ از اسکن و مدل‌سازی گرفته تا تکسچر، نورپردازی و رندر. ابزارهای جدید نه‌تنها بخشی از کارهای زمان‌بر و فنی را خودکار می‌کنند، بلکه به هنرمندان اجازه می‌دهند زمان بیشتری را صرف ایده‌پردازی و بیان خلاقانه کنند.
در چند سال گذشته، ابزارهایی مانند قابلیت‌های هوش مصنوعی ادوبی، Topaz و سایر نرم‌افزارهای تخصصی نشان داده‌اند که AI می‌تواند بخشی از گلوگاه‌های فنی فرایند تولید را برطرف کند. حالا این تغییرات به شکل جدی‌تری وارد جریان کاری سه‌بعدی شده‌اند.
اسکن سه‌بعدی؛ از ثبت تا پاک‌سازی خودکار
بسیاری از هنرمندان سه‌بعدی برای ساخت Asset به سراغ اسکن سه‌بعدی رفته‌اند. این روش می‌تواند مش‌های سه‌بعدی دقیق و پرجزئیاتی را در زمان بسیار کوتاه‌تری نسبت به مدل‌سازی از صفر تولید کند.
شرکت‌هایی مانند Revopoint نیز قابلیت‌های هوش مصنوعی را به اسکنرهای خود اضافه کرده‌اند. برای مثال، قابلیت AI Segmentation در اسکنر POP4 می‌تواند اشیای اضافی موجود در میدان دید را شناسایی و حذف کند.
پاک‌کردن نقاط اضافی یکی از مراحل وقت‌گیر پس از اسکن است که اکنون می‌تواند به کمک AI به‌صورت خودکار انجام شود. این قابلیت علاوه بر سریع‌تر کردن فرایند، حجم فایل‌های اسکن‌شده را نیز کاهش می‌دهد؛ زیرا فقط داده‌های مورد نیاز در فایل نهایی باقی می‌مانند.
هوش مصنوعی همچنین امکان تولید هندسه باکیفیت از تعداد اسکن‌های کمتر را فراهم کرده است. این ویژگی در شرایطی اهمیت زیادی دارد که امکان دسترسی به تمام زوایای یک شیء وجود ندارد.
مدل‌سازی و تکسچر با کمک هوش مصنوعی
مدل‌سازی سه‌بعدی و ساخت تکسچر از زمان‌برترین بخش‌های یک پروژه سه‌بعدی هستند. حالا AI در این بخش نیز وارد شده و به هنرمندان اجازه می‌دهد بخشی از مدل‌های اولیه را سریع‌تر تولید کنند.
در نرم‌افزارهایی مانند Autodesk 3ds Max و ابزار NVIDIA AI Blueprint می‌توان با استفاده از پرامپت متنی و تصاویر مرجع، مدل‌های سه‌بعدی اولیه ساخت. برای مثال، کاربر می‌تواند از سیستم بخواهد مجموعه‌ای از صندلی‌ها، میزها و میزهای کار با الهام از طراحی اسکاندیناوی تولید کند و سپس مدل‌های ایجادشده را ویرایش و شخصی‌سازی کند.
این روش به‌ویژه برای ساخت Assetهای صحنه که نیاز به ابعاد و مشخصات کاملاً دقیق ندارند، کاربردی است.
در بخش تکسچر نیز ابزارهایی مانند Adobe Substance 3D Sampler و Stager از قابلیت‌های هوش مصنوعی مولد Firefly استفاده می‌کنند. امکاناتی مانند Text to Texture و Generative Background امکان ساخت سریع متریال و پس‌زمینه را فراهم می‌کنند تا هنرمند بتواند در ادامه آنها را اصلاح و دقیق‌تر کند.
نورپردازی و رندر؛ AI همچنان در اختیار هنرمند است
هوش مصنوعی در موتورهای رندر نیز در حال گسترش است، اما هدف بسیاری از این ابزارها جایگزینی هنرمند نیست؛ بلکه فراهم کردن امکاناتی است که کنترل و اجرای ایده‌های بصری را ساده‌تر می‌کنند.
یکی از نمونه‌ها قابلیت Mood Match در Chaos V-Ray است که با استفاده از یک تصویر مرجع، نورپردازی صحنه را با حال‌وهوا و ظاهر آن تصویر هماهنگ می‌کند. پس از تولید نتیجه اولیه، هنرمند همچنان می‌تواند پارامترهای نورپردازی را تغییر دهد و خروجی را به شکل دلخواه اصلاح کند.
ابزار دیگری مانند Gendo رویکرد متفاوتی دارد و یک بوم مشترک مبتنی بر AI در اختیار تیم‌های خلاق قرار می‌دهد. اعضای تیم می‌توانند اسکچ آپلود کنند، رندر فوتورئال بسازند، متریال‌ها را تغییر دهند و در یک فضای مشترک روی نتیجه نهایی کار کنند.
هوش مصنوعی را وارد فرایند خلاقیت کنید، نه اینکه جایگزین آن کنید
تجربه استفاده از این ابزارها نشان می‌دهد بهترین راه برای ورود AI به فرایند خلاقیت، حرکت تدریجی و آگاهانه است. مسئله این نیست که تمام فرایند تولید را به هوش مصنوعی بسپاریم؛ بلکه باید از آن برای حذف کارهای تکراری و فنی استفاده کنیم تا زمان بیشتری برای بخش خلاقانه پروژه باقی بماند.
در چنین رویکردی، هوش مصنوعی بیشتر یک دستیار در فرایند تولید سه‌بعدی است تا جایگزین هنرمند؛ ابزاری که می‌تواند سرعت کار را افزایش دهد، اما تصمیم‌های خلاقانه همچنان در اختیار انسان باقی می‌ماند.