سوالی که به‌طور مکرر کسانی که تازه به عکاسی وارد شده‌اند، می پرسند این است: “چگونه می‌توانیم با آنچه داریم، بدون صرف هزینه زیاد برای دوربین‌ها و لنزهای جدید، عکس‌های خوبی بگیریم؟” از زمانی که دوربین‌های DSLR و بدون آینه به‌صرفه‌تر شده‌اند و مردم شروع به خرید دوربین‌های “سطح پایه” پیشرفته کرده‌اند، علاقه عمومی به عکاسی به‌طور قابل توجهی افزایش یافته است.
وقتی بیشتر عکاسان حرفه‌ای تجهیزات مورد استفاده خود را برای ایجاد تصاویری با کیفیت بالا نشان می‌دهند، این تصور به وجود می‌آید که تنها تجهیزات گران‌قیمت می‌توانند عکس‌های عالی تولید کنند. این یک مانع بزرگ است زیرا این نگاه در حقیقت درست نیست.
در واقع، این موضوع به میزان سرمایه و اینکه یک فرد چقدر می‌خواهد به عکاسی جدی بپردازد، بستگی دارد – برخی شروع به خرید تجهیزات گران‌قیمت می‌کنند و فکر می‌کنند که این کار به آنها کمک می‌کند عکس‌های بهتری بگیرند و عکاسی خود را بهبود بخشند، در حالی که دیگران به سادگی به استفاده از تلفن‌های خود برمی‌گردند.
برای تولید تصاویری با کیفیت بالا، داشتن تجهیزات عکاسی گران‌قیمت ضروری نیست. یک دوربین سطح پایه می تواند شما را به 90٪ موفقیت برساند.
” قطعاً تجهیزات حرفه‌ای بهتر و سریع‌تر از تجهیزات سطح پایه هستند، به هر حال به همین دلیل است که آنها به‌عنوان “حرفه‌ای” شناخته می‌شوند. با این حال، تمام دوربین‌های سطح غیرحرفه‌ای مانند نیکون Z50 تقریباً همان کیفیت تصویر را مانند دوربین‌های حرفه‌ای دارند.
بزرگ‌ترین تفاوت بین تجهیزات عکاسی سطح غیرحرفه‌ای و حرفه‌ای امروزه، مجموعه‌ای از ویژگی‌های پیشرفته است، نه کیفیت تصویری که از حسگر دوربین می‌آید.
مدل‌های حرفه‌ای معمولاً گزینه‌های بیشتری دارند، شاترهای مقاوم‌تری دارند و نرخ فریم بالاتری دارند، می‌توانند دماها و رطوبت غیرعادی را تحمل کنند، فوکوس خودکار بهتری دارند و غیره.
تجهیزات برتر (مانند نیکون Z9) سطح نویز پایین‌تر، دامنه دینامیکی بهتر و کیفیت تصویر بالاتری ارائه می‌دهد – همه اینها به‌خاطر حسگر بزرگ‌تر تمام‌فریم است – در حالی که دوربین‌های ارزان‌تر معمولاً حسگرهای “برش” APS-C یا میکرو چهار سوم دارند.
از خودتان یک سوال بپرسید: چه کسی می‌تواند نقاشی بهتری داشته باشد، یک هنرمند بزرگ با یک قلم موی متوسط یا یک تازه‌کار با پیشرفته‌ترین قلم موی روی کره زمین؟
پاسخ واضح است… یک دوربین فقط ابزاری در جعبه ابزار یک عکاس است. حالا اگر همان قلم موی پیشرفته را به هنرمند بزرگ بدهید، او نقاشی‌های بهتری خواهد ساخت.
به همین دلیل است که عکاسان حرفه‌ای بهترین تجهیزات عکاسی را خریداری می‌کنند – زیرا می‌دانند چگونه از آن بیشترین بهره را ببرند.
پس بیایید با هم نکات مهم برای عکس خوب گرفتن را مرور کنیم:
1) برای گرفتن عکس‌های خوب دوربین خود را در خانه نگذارید
این ممکن است عجیب به نظر برسد، اما دوربین شما وقتی در خانه می‌ماند، هیچ ارزشی ندارد. مطمئنا به خاطر فراموشی در بردن دوربین، بارها فرصت‌های عکاسی فوق‌العاده‌ای را از دست داده‌اید. چه موضوعی معمولی یا خاص باشد، همراه داشتن دوربین می‌تواند به شما کمک کند لحظات نادر و به‌یادماندنی زندگی را ثبت کنید.
اگر فراموش کردید دوربین خود را بیاورید، از تلفن هوشمندتان استفاده کنید! امروزه تلفن‌ها دوربین‌های باکیفیتی دارند و عدم وجود تنظیمات پیچیده می‌تواند به شما این فرصت را بدهد که بیشتر بر روی ترکیب‌بندی تصاویر تمرکز کنید.
2) عکس‌های زیادی بگیرید
هر چه بیشتر عکاسی کنید، بیشتر یاد می‌گیرید – به همین سادگی. از هر فرصتی برای ثبت تصاویر استفاده کنید، چه صبح زود باشد و چه دیر هنگام شب. با گرفتن عکس‌های زیاد، شروع به درک نحوه استفاده از دوربین خود در شرایط نوری مختلف و آنچه که کار می‌کند و آنچه که کار نمی‌کند، خواهید کرد.
در عین حال، وقتی عکس‌های شما به خوبی نمی‌آیند، شروع به تحقیق بیشتر و مطالعه مقالات، کتاب‌ها، مجلات و انجمن‌های آنلاین خواهید کرد تا راه‌حلی برای مشکل خود پیدا کنید.
در نهایت، از اشتباهات خود یاد خواهید گرفت و دانش زیادی درباره نحوه استفاده مؤثر از تجهیزات عکاسی خود به دست خواهید آورد.
3) از باغ‌وحش‌ها، باغ‌های گیاه‌شناسی، سالن‌های پروانه و پناهگاه‌های حیوانات محلی بازدید کنید
عکاسی از حیات وحش می‌تواند بسیار گران و خطرناک باشد. اگر لنز تله‌فوتوی بلندی ندارید، می‌توانید باغ‌وحش یا پناهگاه حیوانات محلی خود را برای فرصت‌های عکاسی عالی بررسی کنید.
باغ‌وحش‌های بزرگ با فضای باز زیاد برای عکاسی عالی هستند زیرا نرده‌ها و سایر اشیاء ساخته شده به‌خوبی قابل مشاهده نیستند. می‌توانید به برخی از حیوانات نزدیک شوید و لحظات عالی را به تصویر بکشید.
باغ‌های گیاه‌شناسی و سالن‌های پروانه برای عکاسی ماکرو عالی هستند. می‌توانید با گل‌ها، پروانه‌ها و سایر حشرات در زمان‌های مختلف روز آزمایش کنید و نه تنها در این فرآیند چیزهای زیادی یاد بگیرید، بلکه تصاویر زیبایی نیز بگیرید. همه عاشق گل‌ها و پروانه‌ها هستند!
4) به کلوب‌های عکاسی محلی و آنلاین بپیوندید و با حرفه‌ای‌ها عکس بگیرید
به‌دنبال گروه‌های و کلوب‌های عکاسی در منطقه خود بگردید و به احتمال زیاد حداقل چند کلوب عکاسی محلی پیدا خواهید کرد.
بسیاری از این کلوب‌ها رایگان یا دارای هزینه‌های ماهیانه بسیار کمی هستند. به یکی یا چندتا از این کلوب‌ها بپیوندید و نه تنها از دیگر عکاسان یاد خواهید گرفت، بلکه به اطلاعات ارزشمندی درباره رویدادهای محلی که ممکن است ارزش حضور و عکاسی را داشته باشند، دست خواهید یافت.
در عین حال، با عکاسان حرفه‌ای آشنا شوید. با آنها به عکاسی بروید و از آنها در مورد چگونگی عکاسی و مسائل فنی که ممکن است با آنها مواجه شوید، سوال کنید.
این موضوع می‌تواند به شما کمک کند چالش‌های جدیدی را تجربه کنید و در عین حال از افرادی که می‌دانند چه می‌کنند، بیاموزید.
5) کارگاه‌های عکاسی را در نظر بگیرید
هرچه در عکاسی بهتر شوید، یادگیری بیشتر و تمرین بیشتر از اهمیت بیشتری برخوردار است. اما یکی از بهترین راه‌ها برای یادگیری در عکاسی، شرکت در کارگاه‌های عکاسی است. بسیاری از عکاسان حرفه‌ای کارگاه‌های عکاسی رایگان یا با هزینه کمی برگزار می‌کنند.
این کارگاه‌ها به شما این امکان را می‌دهند که نه تنها اصول عکاسی را یاد بگیرید، بلکه همچنین با دیگران در صنعت ملاقات کرده و از تجارب آنها استفاده کنید. بیایید صادق باشیم، کارگاه‌های عکاسی معمولاً به یادگیری در شرایط واقعی کمک می‌کنند و این چیزی است که در هیچ کلاسی نمی‌توانید به آن دست یابید.
6) چیزهای جدید یاد بگیرید
عکاسی فقط گرفتن عکس نیست. هر عکاس حرفه‌ای با درک بهتری از فیزیک نور و انواع نور، عکاسی را یاد می‌گیرد. فهمیدن آنچه در یک عکس کار می‌کند یا نه، می‌تواند به شما کمک کند با گرفتن عکس‌های مختلف، تمرین کنید و بیاموزید.
با عکاسی از موضوعات مختلف، شامل پرتره، عکاسی ماکرو، عکاسی از مناظر، عکاسی حیات وحش، عکاسی خیابانی، عکاسی رویدادها و غیره، می‌توانید مهارت‌های عکاسی خود را گسترش دهید.
اگر همیشه در مورد عکاسی از موضوعات خاص سوال دارید، به سادگی یک روز را به عکاسی از موضوعات جدید اختصاص دهید و چیزهای جدید یاد بگیرید!
7) یاد بگیرید چگونه عکس‌های تیز بگیرید
اکثر دوربین‌ها امکان تنظیم سرعت شاتر را فراهم می‌کنند، اما عکاسان تازه‌کار معمولاً به سادگی آن را تنظیم نمی‌کنند. اکثر آنها در شرایط مختلف، مانند در نور کم، دوربین خود را برمی‌دارند و بدون هیچ‌گونه تصحیحی عکاسی می‌کنند. یادگیری نحوه تنظیم سرعت شاتر یکی از بهترین کارهایی است که می‌توانید برای بهبود عکس‌هایتان انجام دهید.
عکس‌ها معمولاً در عکاسی‌های پایین از حد روشنایی کم و یا عدم رعایت قانون‌های عکاسی محو می‌شوند. بیشتر اوقات، می‌توانید مشکل را با افزایش سرعت شاتر و یا استفاده از سه‌پایه برای تثبیت دوربین برطرف کنید.
8) از فیلتر پلاریزه برای عکاسی منظره استفاده کنید
استفاده از فیلتر پلاریزه می‌تواند به کاهش درخشندگی تصاویر شما کمک کند و همچنین به اشباع رنگ‌ها کمک کند. هر زمان که عکاسی از مناظر می‌کنید، این فیلتر کمک می‌کند تا به ایجاد کنتراست بهتر و رنگ‌های زنده‌تر دست یابید.
اگر به مناظر مختلف سفر می‌کنید، از فیلتر پلاریزه استفاده کنید تا به غنای بیشتر رنگ‌ها و ویژگی‌های زیبا کمک کنید. این یک تغییر بزرگ در عکاسی منظره شما خواهد بود!
بیشتر بخوانید:۴ نکته ساده برای عکاسی پرتره برای مبتدیان
9) از سه‌پایه استفاده کنید
سه‌پایه‌ها نه تنها به تثبیت دوربین کمک می‌کنند، بلکه به شما این امکان را می‌دهند تا زمان بیشتری برای عکاسی در نور کم، مانند غروب و سپیده‌دم صرف کنید. سه‌پایه‌ها همچنین به شما این امکان را می‌دهند تا با سرعت شاتر پایین، مانند 1/10 ثانیه یا کمتر، عکاسی کنید.
اگر دوربین خود را در سه‌پایه قرار دهید، می‌توانید زمان را به‌طور موثری کاهش دهید و در نتیجه نور بیشتری به سنسور دوربین خود بیفزایید. علاوه بر این، اگر از فیلترهای ND استفاده می‌کنید، می‌توانید در طول روز به شما کمک کنند تا سرعت شاتر خود را کاهش دهید.
10) در ساعات طلایی عکاسی کنید
با شناسایی ساعات طلایی، می‌توانید زمان عکاسی خود را در زمان‌های خاصی از روز، مانند صبح زود و غروب به تأخیر بیندازید. این زمان‌های طلایی در عکاسی شرایط نوری بی‌نظیری را برای عکاسی فراهم می‌کنند و همچنین این زمان‌ها اغلب به شما فرصت می‌دهند تا جزئیات زیبا و رنگ‌های زنده را مشاهده کنید.
این زمان‌ها در عکاسی به شما کمک می‌کنند تا تصاویر با کیفیت‌تری را ثبت کنید. این به‌ویژه در عکاسی پرتره و عکاسی از مناظر برجسته است، بنابراین اطمینان حاصل کنید که برای عکاسی خود به این زمان‌ها توجه می‌کنید.
11) در فرمت Raw عکاسی کنید و از Lightroom برای پردازش پس‌زمینه استفاده کنید
عکاسی در فرمت Raw به شما این امکان را می‌دهد که بیشترین کنترل را بر روی عکس‌های خود داشته باشید. این فرمت نسبت به JPEG از اطلاعات بیشتری برخوردار است و این به شما این امکان را می‌دهد تا رنگ‌ها را بهتر تنظیم کنید و جزئیات بیشتری را در ویرایش خود به دست آورید.
پس از عکاسی، از نرم‌افزارهایی مانند Adobe Lightroom استفاده کنید تا عکس‌های خود را پردازش کنید. با این کار، می‌توانید رنگ‌ها را تنظیم کرده، جزئیات را افزایش دهید و ویرایش‌های جذابی را به تصویر اضافه کنید.
12) سفر کنید و مکان‌های خوبی برای عکاسی پیدا کنید
سفر به مکان‌های جدید و جذاب می‌تواند به شما الهام ببخشد و به شما این امکان را بدهد که عکس‌های جدیدی بگیرید. اکتشاف مکان‌های تازه و غنی به شما این فرصت را می‌دهد که چیزهای جدیدی یاد بگیرید و تجربیات عکاسی خود را بهبود ببخشید. در این سفرها به مکان‌های طبیعی، تاریخی و فرهنگی بروید و هر بار که فرصتی پیش می‌آید عکس بگیرید.
13) Genres جدید را امتحان کنید
همیشه سعی کنید عکاسی را با Genres مختلف، مانند عکاسی خیابانی، عکاسی ماکرو، عکاسی پرتره، عکاسی مناظر، عکاسی حیات وحش و غیره، تجربه کنید. این موضوع به شما کمک می‌کند تا تجربه‌های جدیدی به‌دست آورید و همچنین تکنیک‌های جدیدی را یاد بگیرید.
14) یک همکار انتقادی پیدا کنید
در عکاسی، وجود یک همکار و همراه منتقد که بتوانید با او عکس‌هایتان را بررسی کنید، بسیار مفید است. او می‌تواند نظرات ارزشمندی درباره عکس‌های شما بدهد و شما را تشویق کند تا به عکس‌های بهتری دست پیدا کنید.
15) عکاسی دیگران را مطالعه کنید
عکس‌های دیگر عکاسان را ببینید و ببینید چگونه ترکیب‌بندی، نور، رنگ و دیگر عناصر را کنترل می‌کنند. این به شما الهام می‌دهد تا ایده‌های جدیدی برای عکس‌های خود پیدا کنید.
16) زمان زیادی را به عکاسی بگذرانید
برای یادگیری و پیشرفت در عکاسی، زمان زیادی را به تمرین اختصاص دهید. روزانه یا هفتگی عکاسی کنید و سعی کنید هر بار از تکنیک‌ها و ترکیب‌بندی‌های جدیدی استفاده کنید.
17) برای گرفتن عکس‌های خوب به خودتان فضا بدهید
به یاد داشته باشید که هیچ کس یک شبه عکاس بزرگ نمی‌شود. به خودتان اجازه دهید که اشتباه کنید و از اشتباهات خود یاد بگیرید. در عکاسی، صبر و ممارست کلید موفقیت هستند.
نتیجه‌گیری
عکاسی یک هنر است که نیاز به تمرین و تجربه دارد. از هر فرصتی برای عکاسی استفاده کنید و با یادگیری مداوم و تجربه، می‌توانید به یک عکاس بهتر تبدیل شوید. مهم‌ترین نکته این است که به عکاسی خود عشق بورزید و از فرآیند یادگیری لذت ببرید!
منبع: +